Φοίβος Δεληβοριάς, "Πες μου τ'όνομά σου", Μουσική παράσταση

Σήμερα, Κυριακή 13/05, παρακολουθήσαμε στο θέατρο Αθήναιον την μουσική παράσταση του Φοίβου Δεληβοριά "Πες Μου Τ'Όνομά Σου" που βασίζεται στο ομώνυμο βιβλίο που έγραψε ο ίδιος και εικονογράφησε η αδελφή του, Μυρτώ.

Ήταν μοναδική εμπειρία να βλέπουμε να ζωντανεύουν επί σκηνής τα τραγούδια που είχαμε ακούσει στο σπίτι! Πραγματικά παίρνουν άλλη διάσταση να τα βλέπεις και να τα ακούς ζωντανά! Τον Φοίβο πλαισίωναν δεινοί πραγματικά μουσικοί (πιάνο, βιολί, τσέλο και ο ίδιος στην κιθάρα) και μια τραγουδίστρια με νεραϊδένια φωνή όπως ο ίδιος μας την παρουσίασε (και ήταν πραγματικά έτσι!), η Νεφέλη Φασούλη.

Ο Φοίβος τραγούδησε και τα 15 τραγούδια του βιβλίου με άκρως θεατρικό τρόπο που προσέλκυσε πάρα πολύ την προσοχή όλων των παιδιών στο κατάμεστο θέατρο Αθήναιον! Διαδραστικός, ευχάριστος, άμεσος! Κορυφαία στιγμή όταν ζήτησε από πέντε αγόρια και πέντε κορίτσια να ανεβούν στη σκηνή για να πει το τραγούδι "Αγόρια Κορίτσια" αλλά τελικά γέμισε η σκηνή από πιτσιρίκια κάθε ηλικίας (τουλάχιστον 20 αγόρια και άλλα τόσα κορίτσια χεχε)!

Ήταν Μια Πόλη

Φυσικά όλοι οι λιλιπούτιοι φίλοι μας χάρηκαν απίστευτα όταν κατάλαβαν ότι ο Φοίβος θα ερμήνευε το Ελεφαντάκι που αποτελεί μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες στα παιδικά τραγούδια! Εννοείται ότι και οι γονείς το λατρεύουν (εμού συμπεριλαμβανομένης!!) και όλοι χτυπούσαμε παλαμάκια!!! 

Ακολούθησε η έτερη μεγάλη επιτυχία στα παιδάκια, το Ήταν Ένας Ποντικός! Είναι έξυπνο που τα έβαλε μαζί αυτά και στο βιβλίο και τα τραγούδησε και το ένα μετά το άλλο ζωντανά!

Η παράσταση τελείωσε περίπου όπως ξεκίνησε, δηλαδή με το Ήταν Μια Πόλη (επίλογος) και το Ελεφαντάκι για encore φυσικά! Δεν θα γινόταν διαφορετικά! ;)

Αν παρουσιαστεί η παράσταση και σε άλλες πόλεις δεν το γνωρίζω, αλλά αν κάνει περιοδεία και έχετε μικρά παιδιά μην την χάσετε! Είναι πολύ σημαντικό τα παιδιά να βλέπουν και να ακούν τα μουσικά όργανα να παίζουν ζωντανά μπροστά τους και να έρχονται σε επαφή με τη μουσική! 

Η παράσταση είναι πολύ προσεγμένη και με σεβασμό στα παιδιά! Δεν είναι τυχαίο ότι ο Φοίβος έχει αφιερώσει το βιβλίο στην κόρη του, Ιόλη! 

Ποιός θα μου το έλεγε όταν τον άκουγα και πήγαινα λύκειο ότι θα τον έβλεπα ζωντανά με την κόρη μου που είναι στην ίδια ακριβώς ηλικία με τη δική του!

Σ'ευχαριστούμε Φοίβο για την όμορφη μουσική που μας χαρίζεις, είτε προκειται για παιδικά κομμάτια είτε για τη γενικότερη δισκογραφία σου! :)

Η Παπλωματού

Σήμερα το πρωί παρακολουθήσαμε την παιδική παράσταση Η Παπλωματού στη σκηνή του θεάτρου Αριστοτέλειον στη Θεσσαλονίκη σε σκηνοθεσία και διασκευή της Μαριάννας Τόλη! Ειλικρινά η παράσταση ήταν πολύ ανώτερη των προσδοκιών μου και νομίζω ότι οι γονείς τη διασκέδασαν εξίσου με τα παιδιά... αν όχι περισσότερο!

Η παράσταση ξεκίνησε στις 12:00 και πριν τους τρεις χτύπους βγήκε μια εκ των ηθοποιών στη σκηνή για να μας μάθει δύο τραγουδάκια που τραγουδούσαμε κατά τη διάρκεια της παράστασης. Το ένα πήγαινε ως εξής:

Όλα δικά του

Τα θέλει αυτός

Τα θέλει όλα 

Είναι τρελός

Και ο ρυθμός ήταν στο τραγούδι I Want It All των Queen!

Επίσης αρχικά ρώτησε αν έχουμε διαβάσει κάποιο από τα δύο παραμύθια! Εγώ δεν γνώριζα καν ότι η παράσταση βασίζεται σε κάποιο παραμύθι, πόσω μάλλον σε δύο! Έκανα λοιπόν αναζήτηση και πρόκειται για τα Το Ταξίδι της Παπλωματούς και Το Δώρο της Παπλωματούς του συγγραφέα Jeff Brumbeau. Αύριο κιόλας θα πάω στο βιβλιοπωλείο της γειτονιάς μου για να τα αναζητήσω!

Η μεταφορά στη σκηνή πάντως ήταν μοναδική και περάσαμε ένα υπέροχο δίωρο παρακολουθώντας μια παράσταση με όμορφα και ουσιαστικά μηνύματα για την αξία της αλληλεγγύης, της αγάπης και της προσφοράς προς όσους έχουν ανάγκη!

Επί σκηνής ήταν ένας εκπληκτικός θίασος με ξεχωριστές δυνατές φωνές ο καθένας από αυτούς, που τραγουδούσε, χόρευε και μας ταξίδεψε σε έναν μαγικό κόσμο!

Μεταξύ των τραγουδιών που ακούστηκαν (πέραν του I Want It All που προανέφερα) ήταν διασκευασμένα τα Don't Worry Be Happy του Bobby McFerrin, το Living On My Own του Freddie Mercury και το Forget You από Cee Lo Green. Μέχρι και το Pink Panther Theme ακούστηκε σε κάποια στιγμή! Έκανα τρελό γέλιο!

Λίγα λόγια για την υπόθεση όμως τώρα:

Η Παπλωματού είναι μια κοπέλα που ζει πλουσιοπάροχα σε ένα παλάτι αλλά νιώθει παρά όλες τις ανέσεις που έχει ότι κάτι της λείπει. Θέλει να φύγει από το παλάτι για να γνωρίσει τον κόσμο. Όμως οι γέροντες έχουν τρομοκρατήσει όλους τους υπηκόους ότι εκεί έξω υπάρχει ένα τέρας και κανείς δεν τολμάει να φύγει. Όμως η Παπλωματού το επιχειρεί και ανακαλύπτει ότι το μόνο "τέρας" που υπάρχει είναι η φτώχεια!

Όταν επιστρέφει στο παλάτι θα το βάλει σκοπό της ζωής της να βοηθήσει τους ανθρώπους εκεί έξω. Που παρά τη φτώχεια τους είναι καλοσυνάτοι και δίνουν και από το υστέρημά τους! Έτσι λοιπόν αποφασίζει να εγκαταλείψει το παλάτι και να φτιάχνει παπλώματα τα οποία χαρίζει στους φτωχούς. Τι θα γίνει όταν όμως ο Βασιλιάς πάρει το αυτί του ότι αυτά τα παπλώματα είναι μαγικά και φέρνουν την ευτυχία και της ζητήσει να φτιάξει έναν και για αυτόν; Φυσικά εκείνη αρνείται και σκέφτεται ότι ο μόνος τρόπος για να του κατασκευάσει ένα είναι να χαρίσει όλα τα δώρα που έχει λάβει ποτέ στη ζωή του! Θα δεχτεί ο Βασιλιάς να χαρίσει όλα του τα πλούτη προκειμένου να πάρει ένα πάπλωμα; Η απάντηση επί σκηνής! ;)

Στην υπόκλιση ήταν και η Μαριάννα Τόλη:

Αξίζουν σε όλους τους συντελεστές θερμά συγχαρητήρια για αυτήν την εξαιρετική παράσταση! Και στη σκηνοθέτη, και στον θίασο, και στον πιανίστα που βρισκόταν ζωντανά επί σκηνής, στον φωτισμό, στα ρούχα, σε όλους!

Ξέχασα να σημειώσω ότι σε μερικά σημεία της παράστασης είχε αυτό το ειδικό μηχάνημα που κάνει το άσπρο να φωσφωρίζει και θύμιζε σε κάποιες στιγμές μαύρο θέατρο της Πράγας!

Μην την χάσετε! 

Mamma Mia @ Radio City, Thessaloniki

To Σάββατο παρακολούθησα την παράσταση Mamma Mia στο θέατρο Ράδιο Σίτυ της Θεσσαλονίκης. Είχα διαβάσει εξαιρετικές κριτικές σε όλα τα sites και ως φαν των Abba ήθελα να τη δω. Το μόνο που με ξένιζε είναι που σε όλες τις σελίδες έλεγαν πως τα τραγούδια ήταν αποδοσμένα στα ελληνικά και ήμουν λίγο επιφυλακτική για το πως θα ακούγονταν. Κι όμως έγινε εξαιρετική δουλειά πάνω στην απόδοση των τραγουδιών στα ελληνικά και έδεναν άψογα σε κάθε σκηνή!

Πήγαμε στην απογευματινή παράσταση η οποία ήταν 17:45. Όταν είδα την ώρα είπα ότι το έγραψαν παρά τέταρτο για να ξεκινήσει στις 18:00. Κι όμως η παράσταση ξεκίνησε ακριβώς στην ώρα της! 17:45 βγήκαν οι πρώτοι ηθοποιοί στη σκηνή και η παράσταση τελείωσε ακριβώς στις 20:45! Και 21:00 ξεκινούσε η βραδινή!!!

Τα σκηνικά ήταν πολύ καλοφτιαγμένα! Όλο το καστ - από την πρωταγωνίστρια Δέσποινα Βανδή μέχρι και τους χορευτές-ηθοποιούς - εξαιρετικό!

Ένας άλλος μου δισταγμός ήταν ότι θα πήγαινα να παρακολουθήσω μια παράσταση την υπόθεση της οποία γνώριζα! Όταν πηγαίνω στο θέατρο προτιμώ να μην ξέρω πολλά για το τι θα διαδραματιστεί στη σκηνή για να έχω και το στοιχείο της έκπληξης και αγωνία. Κι όμως παρόλο που η υπόθεση μου ήταν γνωστή, το ευχαριστήθηκα δεόντως!

Υπήρχε και μια πράξη προς το τέλος που με συγκίνησε και πρώτη φορά σε θέατρο έτρεχαν τα δάκρυα αβίαστα από τα μάτια μου! Ήταν όταν η Βανδή έντυνε την κόρη της νύφη στο κέντρο της σκηνής και είχαν κάνει ένα πολύ ωραίο εύρημα όπου στην αριστερή πλευρά της σκηνής εμφανίστηκε ένα κοριτσάκι (7-8 χρονών περίπου) με κοτσιδάκια και μπλε ποδιά από αυτές που φορούσαν παλιά στα σχολεία και ήταν οι αναμνήσεις της μαμάς με το κοριτσάκι της μικρό. Και στα δεξιά της σκηνής υπήρχε αντίστοιχα μια έφηβη με τις αντίστοιχες αναμνήσεις από εκείνη την ηλικία! Προφανώς συγκινήθηκα γιατί έχω και εγώ μια κορούλα σε κοντινή ηλικία! :)

Ας αναφέρω εδώ όμως το εξαιρετικό καστ:

• Ντόνα - Δέσποινα Βανδή
• Σόφι - Εύα Τσάχρα,  η οποία είχε πολύ ωραία φωνή! Όπως μου είπε η φίλη μου είχε συμμετάσχει στο παλιό Voice, το βίντεο μπορείτε να το βρείτε εδώ!
• Μπιλ - Αλέξανδρος Μπουρδούμης
• Σαμ - Άκης Σακελλαρίου 
• Χάρυ - Αργύρης Αγγέλου
• Τάνια - Μπέτυ Μαγγίρα
• Ρόζι - Μαριέλλα Σαββίδου (ειλικρινά τώρα μόλις την έψαξα και είδα ποια είναι! Είναι η ηθοποιός που έκανε την Κύπρια Στάλω στην Εθνική Ελλάδος του Γιώργου Καπουτζίδη! Με το κοντό μαλλί δεν την κατάλαβα καθόλου! Μάλιστα την αναζήτησα στο Google και είδα ότι είχε συμμετάσχει και στο γαλλικό Voice!
• Σκάι - Άρης Μακρής

Παίζουν επίσης οι:

Μαρία Βασιλάτου, Μάριος Χατζηαντώνη,  Μανώλης Θεοδωράκης, Μάριος Μαριόλος, Ιουλίτα Μωσαίδου, Νάντια Τόλιου, και η Θέμις Μαρσέλλου, Θοδωρής Γιαννόπουλος, Ελένη Δήμου, Γιάννης Λάφης, , Γιώργος Μαρτίνος, Μαρία Μέντζα, Ντόρα Γκέγκα.

Να σημειώσω στο σημείο αυτό ότι δίπλα στη σκηνή είχε ζωντανή ορχήστρα!!

Διεύθυνση Ορχήστρας - Πιάνο:  Ανδρέας Καρανίκας  
Γιώργος Μούρτος     - Τύμπανα
Κώστας Αρσένης    - Μπάσο
Παντελής Κλήμης    - Κιθάρα
Γιώργος Καλοδούκας - Κιθάρα
Ανδριανή Γιακουμέλου - Πιάνο - πλήκτρα
Δημήτρης Τσιμπάνος  -  Πιάνο - πλήκτρα

Καθώς οι φωτογραφίες απαγορεύονταν κατά τη διάρκεια της παράστασης, τράβηξα μόνο την υπόκλιση. Μόλις τελείωσε η υπόκλιση βγήκε στη σκηνή ο Άκης Σακελλαρίου και μας παρότρυνε να σηκωθούμε όλοι όρθιοι και το θέατρο μετατράπηκε σε ντισκοτέκ με τραγούδια των Abba! Ήταν υπέροχη η ατμόσφαιρα! 

Συμπέρασμα: Αν σας αρέσει η ντίσκο, οι Abba, η απλά το Mamma Mia, να πάτε να το δείτε! Δεν θα το μετανιώσετε! ;)

Πρώτη φορά στο θέατρο με τη μικρή!

Από τότε που διάβασα για την θεατρική παράσταση "Ο Ιππότης Του Χιονιού" από το blog της Kid's Cloud ήθελα να πάω την μικρή. Τότε ήταν ακόμα Μάρτιος και ήταν 2 χρονών και 4 μηνών, αρκετά μικρούλα και δεν πίστευα ότι θα μπορούσε να παρακολουθήσει. 

Τώρα όμως που έσβησε στην τούρτα και τα τρία της κεράκια έχει μεγάλη διαφορά σε σχέση με 8 μήνες πριν και το πήρα απόφαση να την πάω! Το λέγαμε καιρό μέχρι να έρθει η μέρα να πάμε και ανυπομονούσε! 

Έτσι λοιπόν το Σάββατο αν και δούλευα το πρωί και ήμουν κουρασμένη, γύρισα στο σπίτι, φάγαμε και ίσα ίσα προλάβαμε να ντυθούμε και να φύγουμε για να πάμε στο θέατρο. Η παράσταση άρχιζε στις 5:00 το απόγευμα, πράγμα που σημαίνει ότι έπρεπε να φύγουμε στις 3:30 από το σπίτι γιατί το παρκάρισμα στη γειτονιά του θεάτρου Κολοσσαίον δεν είναι και η πιο εύκολη υπόθεση! Μπορεί να γυρνάς από μισή ως και μία ώρα για να βρεις, αν και εγώ γενικώς είμαι τυχερή στο θέμα αυτό, πότε δεν ξέρεις...

Τελικά αναχωρήσαμε στις 4:00 και ευτυχώς μετά από 2-3 γύρους βρήκα να παρκάρω. Είδαμε τα πεσμένα από τα δέντρα κίτρινα φύλλα, μιλήσαμε για το φθινόπωρο, έμαθε ότι τα δέντρα που ρίχνουν τα φύλλα λέγονται φυλλοβόλα ενώ τα άλλα που τα κρατάνε όπως το έλατο τα λέμε αειθαλή, είδαμε τις γατούλες που την αράζουν σε μια αλάνα και τις χάρηκε πολύ, συναντήσαμε τον ανθοπώλη που με ξέρει από μικρό κοριτσάκι στην είσοδο του ανθοπωλείου του και της χάρισε ένα μικρό ροζ κουκλάκι κουνελάκι και χάρηκε πολύ! Και με αυτά και με εκείνα φτάσαμε επιτέλους στο θέατρο!

Πήραμε ποπ κορν μέχρι να αρχίσει η θεατρική παράσταση και ενθουσιάστηκε! Όταν άνοιξε η αίθουσα μπήκαμε μέσα, κάθισε σε μια θέση δίπλα στο διάδρομο (τα εισιτήρια δεν ήταν αριθμημένα, ο καθένας καθόταν όπου ήθελε ή προλάβαινε).

Η παράσταση είχε ζωντανή μουσική με ορχήστρα και μαέστρο. Στην αρχή βγήκαν οι μουσικοί κάτω από τη σκηνή και έπαιξαν ένα μουσικό κομμάτι. Μετά άνοιξε η κουρτίνα και φάνηκαν μεγάλες και μικρές νιφάδες χιονιού με προβολέα. Τα σκηνικά ήταν πολύ εντυπωσιακά! Μεγάλα δέντρα που μας έδιναν να καταλάβουμε ότι βρισκόμαστε σε ένα δάσος. 

Χάρηκα πολύ που έμαθε για τα κουδουνάκια που ακούγονται πριν την έναρξη της παράστασης, αρχικά ένα, μετά δύο και όταν ακουστούν τα τρία κουδουνάκια σημαίνει ότι η παράσταση πρόκειται να ξεκινήσει! Ακόμα και τώρα, δύο μέρες μετά, το λέει από μόνη της!

Αρχικά η μικρή καθόταν στη θέση της, αλλά όταν άρχισε η παράσταση έσκυψα για να δω από το ύψος της αν έβλεπε στη δεξιά πλευρά της σκηνής και διαπίστωσα ότι ήταν χαμηλά και την πήρα αγκαλιά για να βλέπει καλύτερα. Μέσα στην αγκαλίτσα μου της εξηγούσα και κατά διαστήματα τι έβλεπε γιατί όλο το θεατρικό ήταν σε όπερα και λογικό ήταν να μην τα καταλαβαίνει όλα (εδώ εγώ δεν μπορούσα να διακρίνω όλα τα λόγια!)

Στη συνέχεια βρήκαν στη σκηνή οι έξι πριγκίπισσες που χαζοπαίζανε και ήρθε η μητέρα τους η βασίλισσα και τις μάλωσε. Τότε ήρθε μια χιονοθύελλα και τις πήρε μακριά και η βασίλισσα ένιωσε άσχημα που τις μάλωσε. Τότε εμφανίστηκε ένας πρίγκιπας που ήταν ο γιος της και άρχισε να ψάχνει τις αδελφές του μέσα στο δάσος. 

Τελικά τις βρήκε και νίκησε και τον κακό μάγο που τις κρατούσε παρά τη θέλησή τους! Ανακάλυψαν ότι ο νεαρός πρίγκιπας ήταν αδελφός τους και γυρίσαν όλοι στη μητέρα τους, τη βασίλισσα, και ζήσαν αυτοί καλά και εμείς καλύτερα!

Τα κοστούμια ήταν εξίσου εντυπωσιακά με το σκηνικό! Πολύ όμορφα όλα και προσεγμένα!

Ένας ακόμα λόγος που επέλεξα τη συγκεκριμένη παράσταση ήταν και η διάρκειά της: μία ώρα μόνο που για πρώτη παράσταση ήταν ιδανική, δεν κούρασε!

Το τελευταίο πράγμα που μάθαμε είναι πως όταν τελειώνει η παράσταση οι ήρωες στη σκηνή κάνουν την υπόκλιση και εμείς τους χειροκροτάμε! Το καλύτερό μας να κάνουμε παλαμάκια χεχε! :)

Την επόμενη εβδομάδα θα πάμε στον Μαγικό Κόσμο της Παραμυθούπολης! Πιστεύω ότι θα της αρέσει ακόμα περισσότερο γιατί χαρακτήρες όπως ο Πήτερ Παν, ο Πινόκιο, η Σταχτοπούτα κλπ τους γνωρίζει και θα της είναι πιο οικείο το θέμα! Ανυπομονώ!

Ιδιωτικές Ζωές

Χθες το βράδυ παρακολουθήσαμε την παράσταση "Ιδιωτικές Ζωές" του Νόελ Κάουαρντ στο θέατρο Αυλαία στη Χ.Α.Ν.Θ. Ήταν η πρώτη φορά που πήγα στο συγκεκριμένο θέατρο και μου άρεσε πολύ ο χώρος. Αμφιθεατρικό και "ζεστό" με επένδυση ξύλου στους τοίχους, η ανακαίνισή του μετά από τη φωτιά που υπέστη το κτίριο πριν μερικά χρόνια ήταν πολύ όμορφη! Αν και Τετάρτη το θέατρο γέμισε! Δεν περίμενα να έχει τόσο κόσμο μεσοβδόμαδα!

Στην παράσταση πρωταγωνιστούν η Θάλεια Ματίκα (Αμάντα), ο Τάσος Ιορδανίδης (Έλιοτ), η Νικολέτα Κοτσαηλίδου (Σίμπιλ) και ο Ορέστης Τζιόβας (Βίκτορ). Η Σίμπιλ και ο Έλιοτ είναι νιόπαντροι και περνούν την πρώτη νύχτα του γάμου τους στο δωμάτιο ενός ξενοδοχείου στη Γαλλία. Στο ακριβώς διπλανό δωμάτιο περνούν επίσης την πρώτη νύχτα γάμου τους η Αμάντα με τον Βίκτορ. Το πρόβλημα; Η Αμάντα ήταν στο παρελθόν παντρεμένη με τον Έλιοτ και με το που συναντιούνται τυχαία στη βεράντα του ξενοδοχείου, το πάθος τους ξαναφουντώνει!

Η βεράντα του ξενοδοχείου με το χώρισμα των δύο δωματίων.

Αν η υπόθεση σας θυμίζει κάτι, να πούμε ότι πάνω στο έργο του Κάουαρντ βασίστηκε η γνωστή ελληνική κωμωδία του Γιάννη Δαλιανίδη "Νύχτα Γάμου" με τον Κώστα Βουτσά, την Μάρθα Καραγιάννη, τον Φαίδωνα Γεωργίτση και την Μπέτυ Αρβανίτη!

Αφού λοιπόν η Αμάντα και ο Έλιοτ συνειδητοποιούν πέντε χρόνια μετά το χωρισμό τους ότι ανήκουν ο ένας στον άλλον, αφήνουν τον Βίκτορ και την Σίμπιλ αντίστοιχα και το σκάνε μαζί! Και όλα αυτά την πρώτη νύχτα του γάμου τους!! 

Καταλήγουν σε ένα διαμέρισμα που έχει η Αμάντα στο Παρίσι και ενώ αρχικά ζουν τον έρωτά τους, σιγά σιγά βγαίνουν στην επιφάνεια όλα αυτά που τους οδήγησαν να χωρίσουν την πρώτη φορά. Πιστεύουν όμως ότι τα χρόνια τους ωρίμασαν και θα καταφέρουν να ξεπεράσουν τις όποιες ζήλειες και τους εγωισμούς. Εφευρίσκουν μάλιστα και μια λέξη την οποία θα πρέπει να πουν όταν ο καυγάς αρχίζει να φουντώνει και τότε θα πρέπει για λίγο να σταματήσουν να μιλάνε προκειμένου να μη χαλάσει αυτό που έχουν. Θα τα καταφέρουν όμως;

Προς το τέλος της παράστασης, θα εμφανιστούν στο διαμέρισμα ο Βίκτορ και η Σίμπιλ για να "ζητήσουν τα ρέστα". Θα επιτύχουν να κερδίσουν τους νόμιμους συζύγους τους πίσω ή θα μείνουν μόνοι; Η συνέχεια επί σκηνής....

Η παράσταση προβάλλεται μέχρι και αυτή την Κυριακή (13/05) με μια παράσταση κάθε μέρα (στις 21:00) και το εισιτήριο κοστίζει 15 ευρώ. 

Η σκηνοθεσία είναι του Πέτρου Φιλιππίδη και η μετάφραση του Πέτρου Φιλιππίδη και του Χρήστου Σιμαρδάνη.

Καλή διασκέδαση! :)

Πανικός Στα Παρασκήνια

Σήμερα το απόγευμα παρακολουθήσαμε ακόμα μια αξιόλογη θεατρική παράσταση, το "Πανικός Στα Παρασκήνια" στο Θέατρο Αμαλία (*) από την Πειραματική Σκηνή της "Τέχνης". Το έργο το έχει γράψει ο Κεν Λούντβιχ (Ken Ludwig) με τον τίτλο Φεγγάρι Πάνω Από Το Μπάφαλο (Moon Over Buffalo).

Η σημερινή παράσταση θα ήταν και η τελευταία, αλλά λόγω της επιτυχίας που παρουσιάζει στη Θεσσαλονίκη, πήρε παράταση μέχρι και τις 26 Φεβρουαρίου. Παραστάσεις δίνονται την Παρασκευή και το Σάββατο στις 9:00 μ.μ. και την Κυριακή στις 7:00 μ.μ.

Το συγκεκριμένο έργο θύμιζε λίγο μια από τις αγαπημένες μου ταινίες, το Noises Off... το οποίο είχα δει πριν πολλά χρόνια και στο θέατρο με τον τίτλο "Το Σώσε!". Το μόνο κοινό που έχουν οι δύο παραστάσεις βέβαια είναι ότι και οι δύο διαδραματίζονται στα παρασκήνια ενός θεάτρου και έχουμε αυτό που λέμε "θέατρο μέσα στο θέατρο".

 Τα σκηνικά. Δεξιά φαίνεται αυτό που υποτίθεται ότι είναι τα σκηνικά στο θέατρο της παράστασης μέσα στην παράσταση.

Λίγα λόγια για το έργο:

Σε μια επαρχιακή πόλη της Αμερικής, κάπου στη δεκαετία του '80, ένας καταχρεωμένος θίασος  που παίζει εναλλασσόμενο ρεπερτόριο κάνει περιοδεία. Πρωταγωνιστές είναι ένα μεσήλικο ζευγάρι (η Σάρλοτ και ο Τζωρτζ), η μητέρα της γυναίκας που δεν ακούει καλά (Έθελ) και η κόρη τους (Ρόζαλιντ) η οποία όμως έχει βαρεθεί την τρέλα του θεάτρου και θέλει να ασχοληθεί με κάτι εντελώς διαφορετικό. Συναντάμε επίσης και τον πρώην σύντροφο της κόρης (Πωλ) που δουλεύει κι αυτός στον θίασο, καθώς και τον νέο της αρραβωνιαστικό (Χάουαρντ). Το τρελό καστ συμπληρώνει η Αϊλήν, η χαζούλα ηθοποιός που θα προκαλέσει χαμό, καθώς και ο δικηγόρος του ζευγαριού (Ρίτσαρντ) που είναι ερωτευμένος με την Σάρλοτ και θέλει να χωρίσει τον άντρα της και να τον ακολουθήσει.

Η Αϊλήν μένει έγκυος από τον Τζωρτζ και όταν το μαθαίνει η Σάρλοτ τον αφήνει και ο Τζωρτζ το ρίχνει στο ποτό!

Η Σάρλοτ και ο Τζωρτζ θέλουν να γίνουν αστέρες του κινηματογράφου και να πρωταγωνιστήσουν σε μια ταινία του Στάνλεϋ Κιούμπρικ. Όταν ο Τζωρτζ μαθαίνει ότι ο μεγάλος σκηνοθέτης θα έρθει να παρακολουθήσει την παράστασή τους (ανεβάζουν το Ιδιωτικές Ζωές του Νόελ Κάουαρντ που μέσα στην παράσταση αναφέρεται ως Μήνας Του Μέλιτος) η γυναίκα του θα επιστρέψει για να πραγματοποιήσει τη φιλοδοξία της!

Όμως το μεθύσι του Τζωρτζ θα προκαλέσει πολλές κωμικοτραγικές καταστάσεις! Στο δεύτερο μέρος της παράστασης, μετά το διάλειμμα, είναι και το μεγαλύτερο γέλιο! Ο Τζωρτζ μπερδεύει τα έργα και εμφανίζεται στη σκηνή ως Συρανό ντε Μπερζεράκ!!! 

Τα υπόλοιπα επί σκηνής...

Η υπόκλιση των ηθοποιών.

Παίζουν:

Έφη Σταμούλη: Σάρλοτ

Δημήτρης Ναζίρης: Τζωρτζ

Μένη Κυριάκογλου: Έθελ

Άννα Ευθυμίου: Ρόζαλιντ

Γιώργος Δημητριάδης: Πωλ

Ηλίας Παπαδόπουλος: Χάουαρντ

Σοφία Βούλγαρη: Αϊλήν

Στάθης Μαυρόπουλος: Ρίτσαρντ

(*) Θέατρο Αμαλία, Αμαλίας 71 & Παρασκευοπούλου, τηλέφωνο: 2310-821483, πραγματοποιούνται και τηλεφωνικές κρατήσεις!

Το Μήλο - Θέατρο Αριστοτέλειον

Τα τελευταία χρόνια είναι πολύ της μόδας να γίνονται στο θέατρο διαδραστικές παραστάσεις στις οποίες συμμετέχει και το κοινό ενεργά. Η πρώτη τέτοιου είδους που είχα δει ήταν το Σεσουάρ Για Δολοφόνους η οποία είχε μια συγκεκριμένη υπόθεση και το κοινό ήταν αυτό που ψήφιζε για να βγει κάθε φορά ο ένοχος για έναν φόνο. Ακολούθησε το Caveman όπου παρά το γεγονός ότι ήταν one man show σε κρατούσε καθόλη τη διάρκεια της παράστασης. Τρίτη ήταν Η Σεξουαλική Ζωή Του Κύριου Και Της Κυρίας Νικολαΐδη με τον Γιάννη Ζουγανέλη, τον Κλέονα Γεωργιάδη και τη Μαρία Λεκάκη, γραμμένο και σκηνοθετημένο από τη Δήμητρα Παπαδοπούλου. Για αυτό δεν είχε τύχει να κάνω ποστ. 

Σειρά είχε σήμερα Το Μήλο με πρωταγωνιστές τον Θανάση Τσαλταμπάση και την Ναταλία Δραγούμη.

Οφείλω να ομολογήσω ότι από τις παραστάσεις αυτού του είδους που πραγματεύονται ένα πολύ συγκεκριμένο θέμα, αυτό των σχέσεων των δύο φύλων, η εν λόγω παράσταση μου άρεσε περισσότερο από κάθε άλλη! Το γέλιο βγαίνει αβίαστα και γελάς πραγματικά με την ψυχή σου! Τον Θανάση Τσαλταμπάση τον είχα δει άλλες δύο φορές, στον Μπακαλόγατο και στην Μαύρη Κωμωδία, εδώ όμως έχοντας τον πρωταγωνιστικό ρόλο τα δίνει πραγματικά όλα! Το ταλέντο του ξετυλίγεται καθ'όλη τη διάρκεια της δίωρης παράστασης και ανέβηκε ακόμα περισσότερο στην εκτίμησή μου! Είναι μεγάλο ταλέντο!

Και η Ναταλία Δραγούμη παίζει πολύ φυσικά! Οι δυό τους δένουν πολύ όμορφα, τόσο πάνω στην σκηνή, όσο και κάτω από αυτήν όταν θέτουν διάφορες ερωτήσεις στο κοινό!

Δυο λόγια για την υπόθεση τώρα. Ο Γιάννης (Τσαλταμπάσης) είναι υπάλληλος σε τράπεζα και δεν έχει ιδιαίτερες φιλοδοξίες όσον αφορά την επαγγελματική του σταδιοδρομία. Θα είναι χαρούμενος αν σε καμιά 20αρία χρόνια γίνει διευθυντής στην τράπεζα και απολαμβάνει τη ζωή. Η Σοφία (Δραγούμη) από την άλλη είναι συντάκτρια σε μια τηλεοπτική εκπομπή και φιλόδοξη όσο δεν πάει. Θέλει να γίνει αρχισυντάκτρια το συντομότερο δυνατόν και γιατί όχι γρήγορα και ιδιοκτήτρια καναλιού! Πάνω απ'όλα είναι η καριέρα της και δεν έχει χρόνο για σχέσεις. Τον ιδανικό άντρα δε, τον φαντάζεται ψηλό, γεροδεμένο, με μύες και κοιλιακούς "φέτες"!

Ένα βράδυ λαμβάνουν και οι δύο ένα τηλεφώνημα από δύο φίλους τους που τους καλούν σε μια ντισκοτέκ. Αν και δε θέλουν τους κάνουν το χατήρι και πηγαίνουν. Εκεί μεταξύ Hot Stuff και I Was Made For Loving You θα γνωριστούν. Φυσικά ο Γιάννης θα πάθει πλάκα με την Σοφία και θα της αραδιάσει όλα τις τετριμμένες ατάκες για καμάκι ("ζαχαροπλάστης ήταν ο μπαμπάς σου" κλπ κλπ), αλλά αυτή δεν "μασάει" από τον κοντό. Μετά από πολλά ποτά όμως καταλήγουν μαζί στο σπίτι του και έτσι αρχίζει η σχέση τους...

Η συνέχεια στη σκηνή του θεάτρου! Δεν θα σας τα πω και όλα!

Η παράσταση αποτελείται από πολλές μικρές πράξεις που πλαισιώνονται από πολύ ωραία μουσική! Εκτός από ντίσκο ακούγονται και τραγούδια όπως το These Boots Are Made For Walking και ένα από τα πιο αγαπημένα μου τραγούδια όλων των εποχών το Neh Nah Nah των Vaya Con Dios και πολλά πολλά ακόμα όμως!

 Στο τέλος οι δυο τους κλείνουν με ένα χορευτικό. Στην αρχή της παράστασης όταν ο Γιάννης είναι στην ντισκοτέκ ο Τσαλταμπάσης κάνει φοβερές φιγούρες! Πολύ κέφι!! ;)

Η παράσταση ανεβαίνει στη σκηνή του θεάτρου Αριστοτέλειον κάθε Παρασκευή στις 21:15 και κάθε Σάββατο στις 18:15 η απογευματινή και στις 21:15 η βραδινή. Η τιμή του εισιτηρίου είναι 18 ευρώ το κανονικό και 15 ευρώ το φοιτιτικό. Τηλεφωνικές κρατήσεις δεν πραγματοποιούνται, αλλά αν θέλετε περισσότερες πληροφορίες το τηλέφωνο του θεάτρου Αριστοτέλειον είναι 2130-262051.

Αξίζει πολύ να δείτε Το Μήλο! Αν μη τι άλλο στις μέρες μας έχουμε πολύ ανάγκη από γέλιο και η παράσταση το προσφέρει απλόχερα με πολύ πετυχημένες ατάκες! Δε θα το μετανιώσετε!

Κλείνω την ανάρτηση με κάτι άσχετο με την παράσταση. Στο φουαγιέ του θεάτρου Αριστοτέλειον υπάρχει μια παλιά μηχανή προβολής ταινιών:

Καλή διασκέδαση!

Δεσποινίς Τζούλι

Το GreekCharm συνεχίζει τη συνεργασία του με το θέατρο Τόπος Αλλού και αυτή τη φορά σας παρουσιάζει την παράσταση "Δεσποινίς Τζούλι" του Άουγκουστ Στρίντμπεργκ σε μια ρηξικέλευθη διασκευή του Πάτρικ Μάρμπερ και σε μετάφραση και σκηνοθεσία της Μίνας Αδαμάκη.

Ο ανελέητος και λυσσαλέος πόλεμος αρσενικού και θηλυκού τοποθετημένος σε μια εποχή επίσης έντονων συγκρούσεων και ριζικών αλλαγών.

Η επέμβαση και η αλλαγή του Μάρμπερ είναι ότι μεταφέρει τη δράση της τραγωδίας του Στρίντμπεργκ, «Δεσποινίς Τζούλι», από την κουζίνα ενός αρχοντικού στη Σουηδία του 1888, όπου διαδραματίζεται το πρωτότυπο, στην κουζίνα μιας αριστοκρατικής έπαυλης στα περίχωρα του Λονδίνου στις 26 Ιουλίου του 1945, τη βραδιά που το Αγγλικό Εργατικό Κόμμα κέρδισε τις πρώτες μετά τον πόλεμο εκλογές με μια σαρωτική νίκη σ’ ολόκληρη την Αγγλία που έμεινε στην ιστορία.

Μετάφραση, Σκηνοθεσία, Σκηνικό, Μουσική επιμέλεια: Μίνα Αδαμάκη

Παίζουν: Μαρία Σολωμού, Μάξιμος Μουμούρης, Τζωρτζίνα Παλαιοθόδωρου

Ημέρες και ώρες παραστάσεων: Τετάρτη 20:00, Πέμπτη, Παρασκευή 21:30, Σάββατο 19:00 & 21:30, Κυριακή 20:00

Τιμές εισιτηρίων: 20 €, 15 € (φοιτητικό)

ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟΥ, Κεφαλληνίας 17 & Κυκλάδων

Η πρεμιέρα της παράστασης είναι στις 8 Απριλίου 2011 και θα ανεβαίνει ως τις 6 Ιουνίου 2011.

Σημείωση: Οι αναγνώστες του blog μας θα χαίρουν ειδικής έκπτωσης 5 ευρώ αρκεί να κάνουν κράτηση μέσω του email 2011.miss.julie@gmail.com

Καλή διασκέδαση!

Μαύρη Κωμωδία

Σήμερα το απόγευμα είδαμε στο θέατρο Αριστοτέλειον στη Θεσσαλονίκη την "Μαύρη Κωμωδία" του Βρετανού θεατρικού συγγραφέα Peter Shaffer. Η παράσταση πρωτοπαίχτηκε το 1965 και έκτοτε έχει διασκευαστεί πολλές φορές.

Στην Ελλάδα ανέβηκε στην Αθήνα πριν λίγο καιρό ενώ στη Θεσσαλονίκη ήρθε μόλις την Τετάρτη που μας πέρασε και θα μείνει ως το τέλος του Μαρτίου.

Παραστάσεις δίνονται από Τετάρτη ως Παρασκευή στις 9:15 το βράδυ ενώ Σάββατο και Κυριακή υπάρχουν διπλές παραστάσεις στις 6:15 και στις 9:15.

Όσον αφορά τα εισιτήρια κοστίζουν 22 ευρώ το κανονικό και 18 ευρώ το φοιτητικό και το μαθητικό. Μπορείτε να κάνετε και κράτηση τηλεφωνικώς στο τηλέφωνο του θεάτρου Αριστοτέλειον: 2310-262051 αλλά θα πρέπει να είστε μία ώρα νωρίτερα στο θέατρο για να διαλέξετε θέσεις καθώς τηλεφωνικώς δεν γίνεται.

Ας περάσουμε στην υπόθεση της παράστασης τώρα:

Η Μαύρη Κωμωδία είναι ένα θεατρικό έργο που σας εγγυάται σίγουρο γέλιο και προτείνω ανεπιφύλακτα να πάτε να τη δείτε.

Η παράσταση ξεκινάει με ένα πολύ έξυπνο εύρημα. Τα 5-8 πρώτα λεπτά διαδραματίζονται σε πλήρες σκοτάδι όπου υποτίθεται ότι υπάρχει φως. Τότε καίγεται μια ασφάλεια και φωτίζεται η σκηνή όπου υποτίθεται πως ό,τι συμβαίνει στο εξής γίνεται στο πλήρες σκοτάδι. Ας πάρουμε όμως τα πράγματα από την αρχή...

Βρισκόμαστε στο Λονδίνο στο διαμέρισμα του Μπρίντσλεϊ Μίλλερ (Πυγμαλίων Δαδακαρίδης) ο οποίος είναι ένας φτωχός καλλιτέχνης αρραβωνιασμένος με την Κάρολ Μέλκετ (Τζένη Θεωνά - τον ίδιο ρόλο στην Αθήνα τον έπαιζε η Ζέτα Δούκα) και περιμένει δύο επισκέψεις: τον μέλλοντα πεθερό του, πατέρα της Κάρολ, Συνταγματάρχη Μέλκετ (Τάσος Χαλκιάς) και έναν εκατομμυριούχο συλλέκτη, τον Γκέοργκ Μπαμπέργκερ (Χρήστος Συριώτης), για να δει ένα γλυπτό του.

Η παράσταση ξεκινάει σε πλήρες σκοτάδι (όπου όπως είπα υποτίθεται ότι έχει φως) με τον Μπρίντσλεϊ και την Κάρολ να κλέβουν τα έπιπλα του γείτονά τους, του Χάροντ Γκόριντζ (Χρήστος Σιμαρδάνης) ο οποίος λείπει για το Σαββατοκύριακο, προκειμένου να εντυπωσιάσουν τόσο τον μπαμπά της Κάρολ όσο και τον πλούσιο επισκέπτη που περιμένουν.

Εκείνη τη στιγμή όμως πέφτει η ασφάλεια του κτιρίου και στο εξής όλα θα πάνε στραβά. Οι ηθοποιοί κουτουλάνε ο ένας πάνω στον άλλο, μπερδεύονται, σκοντάφτουν και γίνεται πραγματικά χαμός. Πρώτη καταφθάνει η Δεσποινίς Φέρνιβολ (Χριστίνα Τσάφου) η οποία είναι μια από τις γειτόνισσες της πολυκατοικίας. Τα πράγματα θα χειροτερέψουν όταν ο Χάροντ θα επιστρέψει νωρίτερα από το αναμενόμενο και ο Μπρίντσλεϊ θα προσπαθήσει μέσα στο σκοτάδι να γυρίσει τα έπιπλα στη θέση τους χωρίς να αντιληφθεί ο Χάροντ τι έκαναν! Σαν να μη φτάνει αυτό εμφανίζεται χωρίς να την αντιληφθεί κανείς η Κλέα (Πηνελόπη Αναστασοπούλου) με την οποία ο Μπρίντσλεϊ είχε τέσσερα χρόνια σχέση χωρίς η Κάρολ να γνωρίζει τίποτα. Η παρουσία της σίγουρα θα φέρει τα πάνω κάτω! Δεν θα πω όμως περισσότερα γιατί πραγματικά αξίζει να τη δείτε.

Κλείνοντας απλά θα πω ότι συναντάμε και τον Θανάση Τσαλταμπάση στον ρόλο του Σουπόντσιχ, που παιδιού που έστειλε η εταιρεία ρεύματος η παρουσία του οποίου επίσης προκαλεί γέλιο!

Περισσότερα στην πλατεία του θεάτρου! Μην την χάσετε!

ΥΓ. Οι ηθοποιοί όλοι πίσω στα καμαρίνια ήταν πολύ φιλικοί και απλοί και δέχτηκαν όλοι ευχαρίστως να βγούμε φωτογραφία. Ειδικά στο μεγάλο καμαρίνι που μοιράζονταν οι περισσότεροι φάνηκε να υπάρχει μια πολύ όμορφη ατμόσφαιρα μεταξύ τους.

ΥΓ1. Ξέχασα να αναφέρω ότι την παράσταση έχει σκηνοθετήσει ο Πέτρος Φιλιππίδης.

Η Νόρα Μετά

Το GreekCharm σε συνεργασία με το θέατρο Τόπος αλλού σας παρουσιάζει τη θεατρική παράσταση "H Nόρα Μετά".

Η παράσταση «Η Νόρα Μετά» αποτελεί μια καινούρια ματιά στο ανατρεπτικό έργο του 'Ιψεν "Νόρα". Η παράσταση του Τόπος αλλού ακολουθεί και ανακαλύπτει τη Νόρα στα βήματα της στη σύγχρονη κοινωνική Βαβέλ σε ένα… θαυμαστό καινούργιο κόσμο.

Εκεί οφείλεται και έτσι δικαιολογείται η επέμβαση στον τίτλο "Η Νόρα Μετά".

Το θέατρο Τόπος Αλλού υποδέχεται τη Νόρα, ύστερα από πρόσκληση του σκηνοθέτη Νίκου Καμψή στο νέο της σπίτι… «η Νόρα μετά». Μέσα από ένα παιχνίδι, και χρησιμοποιώντας τη μέθοδο του θεάτρου μέσα στο θέατρο, η Νόρα μας προϊδεάζει για το έργο που θα παρακολουθήσουμε. Με την μπρεχτική αυτή εισαγωγή μας ενημερώνει για το ταξίδι και τον αγώνα της προς την ελευθερία.

Πράγματι, τι απέγινε εκείνη η Νόρα που με μια γενναία κίνηση χτύπησε τη γροθιά της στο σπασμένο γυαλί της σαθρής κοινωνίας του Χέλμερ, του Κρογκσταντ και του γιατρού Ρανκ; Τι κατάληξη είχε η επανάστασή της;

Ζώντας ο σημερινός άνθρωπος συνεχείς και διαδοχικές επαναστατικές αποτυχίες, προδοσίες, κοινωνικές και υπαρξιακές απογοητεύσεις δεν μπορεί να αντιμετωπίσει τη Νορα με την ρομαντική διάθεση άλλων καιρών.

Τώρα η Νόρα περιφέρεται κάπου στην απέραντη ερημιά του σύγχρονου κόσμου μας. Ξυπόλητη σκαρφαλώνει στα κακοτράχαλα ερείπια των ανθρώπινων προσδοκιών.

Παραλογισμένη επαναλαμβάνει ξανά και ξανά τις ατάκες της. Όλα όσα είπε στον άνδρα της και στους άλλους ρόλους –ρόλος και αυτή στο απέραντο θέατρο που ζούμε- τα λέει και τα ξαναλέει.

Θέλει μήπως να πιάσει το νήμα από κει που το άφησε;

Θέλει να ξορκίσει το κακό που την κυνηγάει και που τελικά υπάρχει και μέσα στην ίδια;

Μετανιώνει και θέλει να επιστρέψει;

Ποιά τελετή στήνει τριγύρω της και ποιά λύτρωση ζητάει;

Το κείμενο αυτής της ιδιαίτερης παράστασης είναι μια συνεργασία μεταξύ του Σουηδού ποιητή Έρικ Λάρσον και του σκηνοθέτη Νίκου Καμτσή.

Η παράσταση ανεβαίνει κάθε μέρα εκτός Τρίτης & Τετάρτης μέχρι 28 Μαρτίου 2011 στο ΤΟΠΟΣ ΑΛΛΟΥ - Κεφαλληνίας 17 & Κυκλάδων στην Αθήνα. Τηλ.:+302108254600, +302108679535

Μετάφραση, δραματουργική επιμέλεια κειμένου: ΝΙΚΟΣ ΚΑΜΤΣΗΣ, ΕΡΙΚ ΛΑΡΣΟΝ

Σκηνοθεσία: ΝΙΚΟΣ ΚΑΜΤΣΗΣ

Σκηνικό: ΒΑΣΙΛΗ ΡΟΚΟΜΑΝΩΦ, ΝΙΚΟΣ ΚΑΜΤΣΗΣ

Κοστούμια: ΜΙΚΑ ΠΑΝΑΓΟΥ

Μουσική: ΧΡΗΣΤΟΣ ΞΕΝΑΚΗΣ

ΔΙΑΝΟΜΗ :

Νόρα : Μαρλέν Σαίτη

Χέλμερ : Νικος Αλεξίου

Κρογκσταντ : Γιώργος Κροντήρης

Ρανκ : Πολυκαρπος Πολυκάρπου

Λίντε : Γεωργία Μαυρογιώργη

Οι αναγνώστες του blog που θέλουν να παρακολουθήσουν τη συγκεκριμένη παράσταση δεν έχουν παρά να κάνουν κράτηση στέλνοντας ένα email στο inorameta@gmail.com και (αναφέροντας ότι είναι αναγνώστες του GreekCharm) θα επωφεληθούν από μια ειδική έκπτωση στην τιμή του εισιτηρίου: 13 ευρώ αντί για 20 ευρώ που είναι η κανονική τιμή του!

Ο Μυστηριώδης Mr Love

Ο Μυστηριώδης Mr Love είναι ένα θεατρικό έργο της Karoline Leach. Είδα στο τέλος της προηγούμενης εβδομάδας ότι θα το ανέβαζαν στο θέατρο Κολοσσαίον με τον Νίκο Ψαρρά και τη Νικολέτα Βλαβιανού και έσπευσα να αγοράσω εισιτήρια! Για να είμαι ειλικρινής ούτε την παράσταση γνώριζα ούτε και τη συγγραφέα. Εκτιμώ όμως τον Νίκο Ψαρρά ως ηθοποιό και σκέφτηκα ότι εφόσον το έργο ανεβαίνει για μόνο λίγες παραστάσεις ήταν καλή ευκαιρία να πάω στο θέατρο που τόσο αγαπώ!

Είχα διαβάσει τη μικρή περίληψη από το δελτίο τύπου σε διάφορα sites και περιοδικά που είχε ως εξής:

Ο Τζώρτζ Λαβ (Love), επαγγελματίας εραστής που αναζητά το κατάλληλο θύμα, και η Αδελαΐδα Πίντσιν, μια ασήμαντη καπελού που περιμένει τον πρίγκιπα του παραμυθιού, θα συναντηθούν τυχαία μια βροχερή μέρα του Οκτώβρη και η συνάντηση αυτή θ’ αλλάξει όλη τους τη ζωή. Ποιος θα υπερισχύσει τελικά σ'αυτό το αιώνιο και αρχετυπικό παιχνίδι της γάτας με το ποντίκι; Του αρσενικού με το θηλυκό;

Εντάξει, η υπόθεση φαινόταν ωραία, αλλά δεν περίμενα σε καμιά περίπτωση να μου αρέσει μια παράσταση για την οποία δεν είχα ακούσει ποτέ τίποτα τόσο πολύ!

Πρόκειται για ένα έργο γεμάτο ανατροπές. Η ιστορία μας διαδραματίζεται το 1910, αλλά θα μπορούσε κάλλιστα να διαδραματίζεται σε οποιαδήποτε εποχή, ακόμα και σήμερα.

Η σκηνοθεσία είναι ευρηματική. Από την αριστερή μεριά έχουμε το μαγαζί με τα καπέλα και από τη δεξιά μεριά της σκηνής το σπίτι του Mr Love. Η παράσταση ξεκινάει με τον Mr Love μέσα στο σπίτι του να μας λέει μερικά λόγια για τον εαυτό του και το ίδιο να πράττει και η Αδελαϊδα στον τόπο εργασίας της. Οι δύο μονόλογοι - αν και γίνονται εναλλάξ - κρατούν αρκετή ώρα και στην αρχή φοβήθηκα μήπως πάει όλη η ιστορία έτσι, σαν διήγηση, αλλά ευτυχώς δεν ήταν έτσι. Ήταν απαραίτηση εισαγωγή για την περαιτέρω πλοκή.

Οι δύο ήρωές μας συναντιούνται όπως λέει η περίληψη μια μέρα του Οκτώβρη στο Λονδίνο. Ο Mr Love είναι ένας "απατεώνας εραστής", ένας γόης που τάζει γάμους σε νεαρές κοπέλες και μόλις παίρνει τα λεφτά τους γίνεται καπνός. Η Αδελαΐδα είναι μια φτωχή κατασκευάστρια καπέλων της οποίας η θεία έχει πεθάνει και της έχει αφήσει 50 λίρες και μια πολύτιμη καρφίτσα. Όταν οι δυό τους θα συναντηθούν, η Αδελαΐδα θα είναι αρχικά ένα ακόμα θύμα για τον Mr Love. Μετά το διάλειμμα όμως θα έρθει η ανατροπή. Μήπως ο Mr Love βρήκε το δάσκαλό του; Πραγματικά μετά το διάλειμμα η ένταση κορυφώνεται και βλέπουμε τη μία στιγμή τον Mr Love να'χει το πάνω χέρι και την επόμενη την Αδελαΐδα! Δε θα πω περισσότερα γιατί αξίζει πραγματικά να δει κάποιος την παράσταση, την προτείνω χωρίς την παραμικρή αμφιβολία!

Αυτό που μου άρεσε ιδιαίτερα στο κείμενο είναι ότι ενώ οι δύο χαρακτήρες μιλούν μεταξύ τους, μας λένε σε μορφή αφήγησης την γνώμη που έχουν για τον άλλο. Πχ η Αδελαΐδα από τη μεριά της πιστεύει ότι ο Mr Love είναι τρελαμένος μαζί της, αλλά εκείνη τη στιγμή ακούμε τη σκέψη του Mr Love από τα χείλη του! Αυτό ήταν ξεκαρδιστικό και μεγάλο εύρημα από τη συγγραφέα που έφερνε σίγουρο γέλιο!

Ο Νίκος Ψαρράς είναι εκπληκτικός στο συγκεκριμένο ρόλο και του πάει γάντι! Πιστεύω δεν θα ήταν υπερβολή αν έλεγα ότι δίνει ρεσιτάλ ερμηνείας. Η Νικολέτα Βλαβιανού μου φαινόταν πριν πάω να δω την παράσταση περίεργη επιλογή για να σταθεί δίπλα στον Νίκο Ψαρρά, αλλά τελικά με ενθουσίασε εξίσου, έπαιζε πολύ ωραία! Την είχα στο μυαλό μου ακόμα στο ρόλο στο Χάι Ροκ για αυτό κυρίως με ξένιζε, αλλά τελικά πήγαινε και σε εκείνη ο ρόλος κουτί!

Πίσω στα καμαρίνια...

Αυτό που έχω να πω είναι ότι ο Νίκος Ψαρράς ίσως είναι ο πιο απλός, προσγειωμένος και φιλικός ηθοποιός που έχω συναντήσει στα καμαρίνια. Ήταν η πρώτη φορά που ένιωθα τόσο άνετα να μιλάω με κάποιον ηθοποιό. Παρά το γεγονός ότι στη σκηνή είχε παίξει πριν από λίγο έναν ρόλο που είχε ένταση και οι ανάγκες του οποίου απαιτούσαν πολλή κίνηση πάνω στο θεατρικό σανίδι ήταν πολύ πρόσχαρος και είχε όρεξη να μιλήσει μαζί μας και να βγάλουμε και μια φωτογραφία μαζί!

Πιστεύω - το έχω ξαναπεί - ότι για τον ηθοποιό είναι μια επιβράβευση να πηγαίνεις στα καμαρίνια και να τον συγχαρείς. Σε πολλούς που το λέω ότι πηγαίνω στα καμαρίνια όταν μου αρέσει η παράσταση το θεωρούν παιδικό, αλλά δεν το βλέπω έτσι, και πιστεύω ότι οι ηθοποιοί το χαίρονται!

Με τη Νικολέτα Βλαβιανού δε μίλησα τόσο πολύ γιατί είχε περάσει η ώρα. Απλά τη συνεχάρη και έφυγα για να τους αφήσω να ξεκουραστούν.

Ξέρω ότι η παράσταση θα μείνει στη Θεσσαλονίκη για ακόμα μια εβδομάδα. Την άλλη Παρασκευή μάλιστα θα υπάρξει η κανονική παράσταση στις 9:00 το βράδυ και μετά μια μεταμεσονύχτια (!) το οποίο δεν το'χω ξαναακούσει στο θέατρο!

Δευτέρα, Τρίτη και Τετάρτη το θέατρο αργεί. Οι παραστάσεις είναι λίγες και το εισιτήριο στοιχίζει μόνο 20 ευρώ (15 το φοιτητικό) οπότε αξίζει να πάτε και να μην τη χάσετε!

Μετά από τη Θεσσαλονίκη η παράσταση θα μεταφερθεί και σ'άλλες πόλεις της Ελλάδας (δε γνωρίζω ποιές συγκεκριμένα), στην Αθήνα και στην Κύπρο.

Καλή διασκέδαση στους θεατρόφιλους! :)